到场观众的人数，比预计的要多了一些，大概有两千三四百人。

至少前排的座位上大体坐满了，看起来不那么空旷。

拳击擂台上，罗杰和安妮分立在理查森的两边，双手横举，有节奏地挥动着。

全场的观众跟着两人的动作，一起高声唱着：

“ we.will.we.will.rock.you！we.will.we.will.rock.you！”

随后，歌曲在安妮炫目的吉他solo中结束。

和原版不同的是，最后的一大段吉他solo，理查森的鼓点并没有停下，1，2；3的节奏一直持续到了整首歌结束。

而罗杰，也用slap击弦的方式，在贝斯上模拟出了另类的鼓点。

投影仪上的画面消失，会议室里的灯重新亮了起来。

拳击比赛上的演出，体验实在算不上好。

但是在乐队三人拼命“假装兴奋”的带动下，再加上二十世纪娱乐在观众中安插的几个职业粉丝，演出的效果还是不错的。

至少乐队看起来很兴奋，观众们看起来也很兴奋。

而且上千人的大合唱，虽然声音小了点，但听起来也算还有点气势。

至于其中有多少水分，谁在乎？

“你们做得很棒，超乎想象。”

迭戈夸赞道：“这份视频，完全可以当做mv来使用。”

“这一段改编我们练了很长时间，也做过很多讨论。”

罗杰没有谦虚的意思，这一套在北美可行不通。

不过，迭戈的后半句话，罗杰却不怎么认同：“这首歌最好不要有mv，如果要有，也必须要几万人的大场面。这场演出的规模太小了，我认为不合适。”

“但是这样一首歌，没有mv的话，太可惜了。”

迭戈虽然同意罗杰的观点，但却感到有些遗憾。

mv对于歌曲销量的促进，帮助是很大的。

虽然说不至于决定一首歌的生死，但是一首没有mv的歌，总会让一小部分歌迷认为这首歌的逼格太低了。

哪怕这样的人只占一小部分，但乘以北美的人口基数，也是一个不小的数字。

“mv可以等到这首歌正式发行，有了足够的传唱度以后再补。”

罗杰提议道：“到时候可以找几次大型演出的机会，现场拍摄。再补拍一部分镜头，剪辑成一部mv。而且还可以趁着这个机会重新发行一次，或许会重复购买的歌迷不多，但是总会有一部分的。”

这种光明正大从歌迷口袋里骗钱的事，罗杰说起来没有半点不好意思。

任何歌手、乐队、唱片公司，都是这么做的。

这连潜规则都算不上，而是摆在明面上的规则。

平装版、豪华版唱片只是基础。

只要有足够的市场价值，后续还会推出纪念版、重制版等各种各样的版本，光明正大地从粉丝口袋里捞钱。

一张出色的专辑，在漫长的时间里，发行十种甚至更多的版本，根本算不上是什么事。

“这确实是个好主意。”

迭戈点点头，认可了罗杰的提议。

“live版本的后期制作什么时候能够完成？”

罗杰对制作的进度非常关心，这关系到乐队接下来的工作安排。